Άρωμα Γυναίκας: Τέχνη

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Τέχνη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Τέχνη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

0 Ισιδώρα Ντάνκαν (1877 – 1927): Η “ξυπόλυτη χορεύτρια” που έφερε την επανάσταση στην Τέχνη

ΤΟ ΒΗΜΑ
Ισιδώρα Ντάνκαν
Χορεύτρια (1877-1927)
ΙΣΜΑ ΤΟΥΛΑΤΟΥ | Κυριακή 7 Ιουλίου 2002

«Δεν επινόησα τον χορό, υπήρχε πριν από εμένα. Κοιμόταν όμως κι εγώ τον ξύπνησα» είπε κάποτε η Ισιδώρα Ντάνκαν. Και αν η παραπάνω δήλωση ακούγεται ίσως υπερφίαλη, δεν είναι λίγοι όσοι πιστεύουν ότι σε όλη τη διάρκεια της ιστορίας η «ξυπόλυτη χορεύτρια» υπήρξε ο άνθρωπος που προσέφερε περισσότερα από κάθε άλλον στην τέχνη της κίνησης. Η Ισιδώρα Ντάνκαν δεν ήταν απλώς μια καλλιτέχνις που σφράγισε ανεξίτηλα την κουλτούρα του 20ού αιώνα. Ηταν ολοκληρωμένη πνευματική οντότητα: λάτρης της περιπέτειας, κοινωνικά συνειδητοποιημένη, φλογερή επαναστάτρια. Πεθαίνοντας το 1927 δεν άφησε πίσω της μόνο τη χαρακτηριστική τεχνική της και το αναντίρρητο παιδαγωγικό της έργο αλλά και μια πληθώρα από

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

2 Ελένη Μπούκουρα - Αλταμούρα (1821 – 1900)

H πρώτη ελληνίδα ζωγράφος, με πολυτάραχο και τραγικό βίο.

Γεννήθηκε το 1821 στις Σπέτσες και ήταν κόρη του αρβανίτη καραβοκύρη και πρώτου θεατρώνη της Αθήνας Γιάννη Μπούκουρα, με καταγωγή από τη Γορτυνία. Από μικρή έδειξε το ταλέντο της στη ζωγραφική και ο πατέρας της δεν της χάλασε το χατήρι. Έλαβε μαθήματα κατ' οίκον από τον ιταλό ζωγράφο Ραφαέλο Τσέκολι, καθηγητή του Σχολείου των Τεχνών, με συστατική επιστολή του οποίου συνέχισε τις σπουδές της στην Ιταλία.

Μεταμφιεσμένη σε άνδρα, με το ψευδώνυμο Χρυσίνης Μπούκουρας, παραβίασε το καλλιτεχνικό

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

0 «Νεκρά» ξύλα ζωντανεύουν υπερήφανα άλογα!

Η γλύπτρια Heather Jansch ασχολήθηκε από πολύ μικρή ηλικία με τη γλυπτική. Σμίλευε κάθε υλικό, δίνοντας στην άψυχη πέτρα, στο ξύλο ή στο μέταλλο εντυπωσιακά σχήματα και σχέδια. Κάποια στιγμή θέλησε να δοκιμάσει κάποιο διαφορετικό υλικό, θεωρώντας ότι από τα έργα της έλειπε η φυσικότητα

Η ιδέα της ήρθε όταν σε μια καλοκαιρινή βόλτα στην παραλία έπεσε τυχαία το μάτι της σε μερικά θαλασσόξυλα που

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

0 Μαρία Σπάρταλη – Στίλμαν

Η Μαρία Σπάρταλη ήταν ελληνικής καταγωγής (1818–1914)και η νεότερη κόρη του Μιχαήλ Σπάρταλη και πλούσιου έμπορου (υπήκοος της Μεγάλης Βρετανίας). Σημαντική ζωγράφος της Προραφαηλιτικης αισθητικής. Υπήρξε και μοντέλο του Rossetti, Burne και άλλων.

Οι Προραφαηλίτες, μια μυστική εταιρεία νέων ΄Αγγλων ζωγράφων, ποιητών και

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

0 Η Ζωγράφος των Ζωγραφιστών Φορεμάτων

H ζωγράφος των ζωγραφιστών φορεµάτων µε βιοµηχανικά χρώµατα που έκαναν θραύση στην Ευρώπη και έφτασαν έως τα Οσκαρ του Λος Αντζελες, η Πέπη Σβορώνου έφυγε από τη ζωή, σε ηλικία 77 ετών, ύστερα από πολύχρονη ταλαιπωρία µε την υγεία της. Ο σύζυγός της, επίσης γνωστός ζωγράφος και πρώην πρύτανης της ΑΣΚΤ Δηµοσθένης Κοκκινίδης, οι συγγενείς και η εικαστική οικογένεια θα της πουν το τελευταίο αντίο αύριο στις 11 το πρωί στο νεκροταφείο Παιανίας.
Ο θάνατος της Πέπης Σβορώνου ήρθε λίγους µήνες µετά την τελευταία της έκθεση και µία από τις σηµαντικότερες της ζωής της, καθώς ήταν µαζί µε τον σύντροφό της στη ζωή και στην τέχνη, Δηµοσθένη Κοκκινίδη. "Πενήντα χρόνια µαζί στην τέχνη", ονοµαζόταν η έκθεση, στο Μουσείο Μπενάκη, (Δεκέµβριος 2010-Φεβρουάριος 2011), που µας ξαναθύµισε τα φοβερά τους φορέµατα που έγιναν ανάρπαστα στη δεκαετία του ΄60 από τις κυρίες της εποχής, από την Ελένη Βλάχου και τη πριγκίπισσα Σοφία έως την Ειρήνη Παπά και τη Μισέλ Μοργκάν, και που γέµισαν τα εξώφυλλα περιοδικών (Εικόνες, Ταχυδρόµος, Γυναίκα...). Γεννηµένη το 1934 στον Πειραιά, γόνος µεγαλοαστικής οικογένειας, µετά τις σπουδές της στην ΑΣΚΤ, όπου γνωρίστηκε µε τον Δ. Κοκκινίδη, η Πέπη Σβορώνου ειδικεύτηκε στην Ιταλία, µαζί µε τον σύντροφό της, στον σχεδιασµό υφασµάτων

Το ζευγάρι συνδέθηκε µε ντιζάινερ και εντρύφησε στα νεωτερικά ρεύµατα. Επιστρέφοντας στην Ελλάδα συνεργάστηκαν µε τον Οργανισµό Ελληνικής Χειροτεχνίας, αλλά δραστηριοποιήθηκαν επί µια εικοσαετία στον σχεδιασµό φορεµάτων. Σ΄ αυτά διασταυρώθηκαν η δωρικότητα και ο ορθολογισµός του Κοκκινίδη και ο εξπρεσιονισµός και η ποίηση του χρωστήρα της Σβορώνου. Το 1975 στράφηκε αποκλειστικά στη ζωγραφική, διατηρώντας το ύφασµα σαν υλικό, αναπτύσσοντας πάνω του ζωγραφικές εικόνες ή προσθέτοντας άλλα υλικά, όπως χαρτί και ξύλο. Στη συνέχεια προχώρησε σε λάδια. Στα έργα της κυριαρχούν µορφές ανθρώπων και ζώων, σε χώρους ονειρικούς, πλαίσιο αφηρηµένου εξπρεσιονισµού και χρώµα πάντα τολµηρό.

Δ. Ρουµπούλα
πηγη

Σχόλια...»

1 Διάσημα έργα τέχνης ...λίγο διαφορετικά!

Ο Κινέζος καλλιτέχνης Ju Duoqi βάζει μια νέα διάσταση στην έννοια «παίζω με το φαγητό μου», μεταβάλλοντας το κοινά λαχανικά σε veggie αντίγραφα των θρυλικών έργων τέχνης από διάσημους ζωγράφους, όπως τον Βίνσεντ βαν Γκογκ, Πάμπλο Πικάσο, το Λεορνάρντο ντα Βίντσι και άλλους. Δείτε τις δημιουργίες του παρακάτω...

πηγη http://www.endiaferonta/ com

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

0 H Γαλάτεια των Σφαιρών..

«Η Γαλάτεια των Σφαιρών», λάδι σε καμβά, 1952, 65x54 εκ., Fundacion Gala - Salvador Dali, Figueras, Ισπανία.
«Η Γαλάτεια των Σφαιρών» είναι μια από τις πολλές προσωπογραφίες της γυναίκας που σφράγισε την πορεία του Dali στη ζωή και στην τέχνη.
Πρόκειται για τη ρωσικής καταγωγής Έλενα Ντιακόνοβα, που έγινε γνωστή με το παρωνύμιό της, Gala, και συνδέθηκε έτσι με τη μυθική Νηρηίδα και το αστεροειδές Γαλάτεια.

Προσωποποιεί τη στροφή του Dali προς το μυστικισμό αλλά και προς τα επιτεύγματα της Πυρηνικής Φυσικής. Προσωποιεί και εικονοποιεί τις εμμονές του στις θεωρίες του Einstein για τη ρευστότητα του χρόνου και της ύλης, τις εμμονές του στις νεότευκτες τότε θεωρίες για το DNA και την πολυπλοκότητα της σύνθεσής του από διαφορετικούς χαρακτήρες, τις εμμονές του στο εκπληκτικό τοπίο που δημιουργούν οι εικόνες του ασυνείδητου.
Συντίθεται από υπόλευκες, γαλαζωπές, ωχροειδείς, διαφανείς σφαίρες που άλλοτε μετατρέπονται σε μαλάκια κι άλλοτε σε κοχύλια.
Αποτυπώνει την πρόθεση του Dali να συνδέσει τον εσωτερικό κόσμο των συναισθηματικών του εικόνων με τον εξωτερικό κόσμο των εικόνων της επιστημονικής διαιρετότητας της ύλης και να κατακρίνει τις κυρίαρχες «συνθήκες μιας τερατώδους εξειδίκευσης».

Salvador Dali
Ο Salvador Dali (1904-1989) θεωρείται ένας από τους πλέον αμφιλεγόμενους εκπροσώπους του σουρεαλισμού.
Δημιούργησε ένα έργο σύνθετο και πολυσχιδές, καθρέφτη μιας μορφής εκκεντρικής που εστίαζε την προβολή της στην πρόκληση, υποστήριζε την ελευθερία του ασυνείδητου και της Πυρηνικής Φυσικής αλλά και τους δικτάτορες Χίτλερ και Φράνκο.
Η μαγεία του βρίσκεται στην ενσωμάτωση στοιχείων του πραγματικού, που αποδίδει με τη ρεαλιστική ακρίβεια των παλαιών δασκάλων στους μη λογικούς συνειρμούς του ονείρου.

Σχόλια...»

3 Δέκα εφτά Μουσεία στο σπίτι σας.....

Περισσότερα από 1000 από τα διασημότερα έργα τέχνης παγκοσμίως. Δεκαεπτά μουσεία. 385 αίθουσες έκθεσης. 486 καλλιτέχνες. Όλα, έρχονται στο σπίτι σας για να τα απολαύσετε με την άνεσή σας, αφιερώνοντας όσο χρόνο θέλετε κάθε φορά. Και αυτό είναι μόνο η αρχή... Ο λόγος για το φιλόδοξο εγχείρημα της Google, δηλαδή το :

www.googleartproject.com
που σας επιτρέπει να "μπείτε" κυριολεκτικά μέσα σε 1061 (για την ώρα) έργα, τα οποία σας προσφέρονται με εντυπωσιακή λεπτομέρεια εστίασης που φτάνουν σε κάθε ξεχωριστή πινελιά του ζωγράφου.

Περιηγηθείτε διαδικτυακά μέσα στα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου με...

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

2 Απίστευτη τοιχογραφία - παζλ!!!

Στην πόλη Cohrane, κοντά στο Κάλγκαρι του Καναδά, έγινε η παρουσίαση αυτής της απίστευτης τοιχογραφίας διαστάσεων (σε μέτρα) 3,65 ύψος Χ 5,50 πλάτος.
Πρόκειται για ένα παζλ από 180 άλλα αυτόνομα έργα τετράγωνου σχήματος διαστάσεων 0,30 Χ 0,30 το καθένα, που ζωγράφισαν 180 διαφορετικοί ζωγράφοι.
Πάνω απο 200 καλλιτέχνες εργάστηκαν περίπου για 3 μήνες για να πραγματοποιηθεί αυτή η πρωτότυπη τοιχογραφία με μεγάλη επιτυχία στο κέντρο της πόλης Cochrane..

Πατώντας το παρακάτω link μπορείτε να δείτε κάνοντας κλικ πάνω σε κάθε τετραγωνάκι το κάθε έργο χωριστά, τον τίτλο και το δημιουργό του. Προσέξτε ιδιαίτερα το μάτι του αλόγου.

Πατήστε την υπερσύνδεση...
http://www.muralmosaic.com/Cochrane.html

Σχόλια...»

1 Ο ....αποτυχημένος ζωγράφος που άλλαξε το ρου της Ιστορίας!

Aυτά τα σχέδια και υδρογραφήματα είναι οι παιδικές απόπειρες ενός υποψήφιου ζωγράφου.
Ονειρευοταν να εισαχθεί στην Σχολή Καλών Τεχνών της Βιέννης .
Εάν τον είχαν δεχθεί ολος ο κόσμος θα ήταν σήμερα τελείως διαφορετικός ....

Δυστυχώς δεν τον δέχθηκαν στην Ακαδημία Καλών Τεχνών...
Το όνομα του καλλιτέχνη? ...
Αδόλφος Χίτλερ...
....Τι καλλιτέχνη έχασε ο κόσμος!!
Και απορώ πως ένας αποτυχημένος ζωγράφος και....δεκανέας κατάφερε να κάνει ολον τον πλανήτη άνω κάτω!!....

Σχόλια...»

1 O Kήπος των αγαλμάτων....

Ίσως τελικά εκείνοι που θεωρούν ότι στην επόμενη στροφή των ανθρώπινων ιδεών μπορεί ο καθένας να ανακαλύψει πράγματα που να θέσουν τον νου του σε μια διαδικασία αινιγματικών συνειρμών, να μην έχουν άδικο.

. Άραγε, τι θα μπορούσε να σκεφτεί ένας περαστικός όταν αντίκριζε μια πυραμίδα φτιαγμένη από ανθρώπινα σώματα, ή ένα μαρμάρινο σώμα που έμοιαζε να έχει θέση όμοια με εκείνη που θα είχε αν κάποιος ήθελε να το θυσιάσει; Ξέρω ότι όλα τα παραπάνω μπορεί να είναι απλώς δικές μου σκέψεις, αλλά για τούτο το πάρκο, συγκεντρώθηκαν ξένοι και Έλληνες γλύπτες, ώστε να το δημιουργήσουν. Ίσως, για το σύνολο των ανθρώπων, αποτελεί απλώς ένα πάρκο. Ωστόσο για μένα, το λιγότερο που μπορεί να είναι, είναι μία έκθεση από εσωτερικές σκέψεις και ιδέες, ακόμα και στάσεις ζωής, που ο δημιουργός τους έκφρασε χωρίς να κάνει χρήση του λόγου. Ίσως τελικά, η ίδια η τέχνη να αποτελεί έναν τρόπο επικοινωνίας, που καταργεί τον λόγο.

ΑΓΑΛΜΑΤΟΥΠΟΛΗ ΔΡΑΜΑΣ

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

5 Πραγματικά εκπληκτικό !!Ο πιο απίθανος πίνακας στον κόσμο!!

Eδώ ο πίνακας σε μικρογραφία !

Αλήθεια πως θα σας φαινόταν ένας ΄πίνακας .... βιβλιοθήκη? Ενας πίνακας στον οποίο θα ήταν συγκεντρωμένα πρόσωπα της σύγχρονης και όχι μονο ιστορίας?
Γεμάτος από πληροφορίες βιογραφιών ιστορικών και όχι μόνο προσώπων??

Από μόνος του όλος ο πίνακας είναι μοναδικός .!

Αλλά θα διαπιστώσετε πως, σύροντας το ποντίκι σας επάνω σε καθεμία προσωπικότητα, σας μεταφέρει σε σχετικές πληροφοριακές σελίδες.
Δηλαδή, επιλέγοντας μία από τις απεικονισμένες προσωπικότητες,και κάνοντας κλικ πάνω σ'αυτήν μεταφέρεστε στην ιστορία της ζωής του. !!!

Είναι ομολογουμένως απίθανο...

:ΠΑΤΗΣΤΕ ΤΗΝ ΥΠΕΡΣΥΝΔΕΣΗ

http://cliptank.com/PeopleofInfluencePainting.htm

Σχόλια...»

3 Capella Cistina !!

Μαγεία οι τοιχογραφίες του Μιχαήλ Άγγελου!!

ΕΙΠΕ Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ

Το αληθινό έργο της τέχνης είναι μόνο μια σκιά της θείας τελειότητας και μιας υπενθύμισης της ζωγραφικής του.

Ελπίζω να μπορώ πάντοτε να επιθυμήσω περισσότερα απ' αυτά που μπορώ να ολοκληρώσω.

Κάνε για μένα μισό απ' ότι είναι το δρόμο που ανεβαίνει στον ουρανό, Θεέ μου. Αλλά και αυτό το μισό για να ανέβω, και πάλι θέλω τη βοήθειά Σου.

Με το (+) και το (-) κάτω αριστερά... μεγέθυνση η σμίκρυνση για να δείτε από κοντά οποιοδήποτε σημείο στην αίθουσα πατήστε το λινκ της διευθυνσης....

http://www.vatican.va/various/cappelle/sistina_vr/index.html

ΕΙΠΑΝ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΟΙΧΟΓΡΑΦΙΕΣ

Μόνο αν έχει δει κανείς την Καπέλα Σιξτίνα, μπορεί να συλλάβει ως που είναι ικανός να φθάσει ένας εμπνευσμένος δημιουργός. (Γκαίτε)

Σχόλια...»

Διαβάστε περισσότερα »

3 Το γυμνό σαν μορφή Τέχνης !

Tι μας σοκάρει ; τι κρύβει ένα γυμνό ; τι ξεγυμνώνει ένα γυμνό ;

Kατ αρχάς δεν είναι το ζωγραφισμένο γυμνό που σοκάρει αλλά η πραγματικότητα που υπαινίσεται. Aυτός που δεν θα ήθελε στο χώρο του ένα ζωγραφισμένο γυμνό θα μπορούσε άραγε να εξοικειωθεί με ένα πραγματικό γυμνό κορμί εκτεθιμένο στον ίδιο χώρο ;

Aν η τέχνη συνιστά πνευματικό γεγονός δεν εξαρτάται απο τη γυμνότητα του θέματος, κι αν δεν συνιστά πνευματικό γεγονός δεν σώζεται ούτε καλύπτοντάς το. Ένα γυμνό είναι απλά και μόνο ένα θέμα ανάμεσα σε άλλα. Aλλού βρίσκεται η ζωγραφική. Άλλωστε όταν έχει να πεί κάτι με το γυμνό, η γυμνότητά του ντύνεται με αυτό το νόημα.

Aντιλαμβάνομαι το γυμνό σώμα σαν την αρχέγονη, την “καθαρή” παράσταση του ανθρώπου. M’ αυτή την έννοια ένα γυμνό ξεγυμνώνει το θεατή του. H γυμνότητα της ψυχής, που είναι δύσκολο να καλυφθεί, αυτή είναι που εκτίθεται κι όχι του σώματος, που είναι κοινό δεδομένο γιά όλους. O νους σοκάρεται, το σώμα μπορεί να επιθυμεί ή να αδιαφορεί. H απωθημένη επιθυμία του ζωντανού σώματος κι η ανέτοιμη διάνοια αντιδρούν σοκαρισμένες στη θέα του. Mια ημιμόρφωση δηλαδή, που κατακλύζει ακόμα και σήμερα τον κόσμο της γενικευμένης μαζικής πληροφόρησης, που συνιστά αναγκαστικά μονόδρομο προς τη μαζική ημιμάθεια. Mε κριτήριο τέτοια μαζική χρησιμότητα η ζωγραφική ως πνευματική άσκηση, γυμνή ή ντυμένη, είναι ήδη άχρηστη.

Albert joseph Penot (1862-1930)

Albert Mile

Otto Greiner(1869-1916)

Antoine Calbert

Eνα τραγούδι που μου άρεσε πολύ απο μια τπέροχη φωνή !! Ολα σε μια λέξη...SOLA (Μόνη)

Σχόλια...»

3 καλή εβδομάδα ......

Η ευτυχία είναι ένα ταξίδι δεν είναι προορισμός....

caravagio Narkissus

Σχόλια...»

Εγγραφή σε: Αναρτήσεις (Atom)

Copyright © 2010 Άρωμα Γυναίκας | Converted by Best Theme | Designed by Free CSS Templates